I have an interview in French invited by Ghost Media, Here is the content and the link to listen!
L’artiste peintre taïwanaise Peihang Benoît (黃沛涵), lauréate du prix Chu Teh-Chun en 2009 et installée à Paris, est reçue dans les Balades Culturelles Franco-Taïwanaises à la suite de sa participation à l’exposition « Disobedient Bodies: Reclaiming Her » à la galerie Sundaram Tagore de Singapour. Dans ses toiles et ses céramiques, Peihang Benoît fait dialoguer nature et couleurs, et Aurélien Rossanino l’interroge sur son style ainsi que sur sa vision de l’art en tant que femme expatriée.
Peihang évoque également le One Atelier Paris, cercle anglophone et féminin qu’elle a cofondé, réunissant des artistes peintres de tous horizons établies à Paris. La conversation intéressera aussi les amateurs d’histoire taïwanaise, puisque l’artiste y raconte sa mère, activiste féministe, et esquisse en quelques touches l’évolution de la peinture à Taïwan au XXᵉ siècle.
Instagram de Peihang Benoît : https://www.instagram.com/peihangbenoit/
Site internet du One Atelier Paris : www.oneatelierparis.org
Les Balades culturelles franco-taiwanaises est un podcast produit par Ghost Island Media.
Animateur - Aurélien Rossanino
Réalisation - Emily Y. Wu
Edition - Aurélien Rossanino, Wayne Tsai
Identité graphique - Audrey Wu
Tag and follow Ghost Island Media on social media
Instagram | https://instagram.com/ghostislandme
Facebook | https://facebook.com/ghostislandme
Twitter | https://twitter.com/ghostislandme
黃沛涵是一位駐法國巴黎的畫家，她在最新一集的鬼島之音法語節目《 #法台漫遊 》的專訪中聊了她追逐藝術的啟發，透過油畫、陶藝等不同媒介紀錄她對母親的思念，以及曾在台灣及英國受教育的她，在作品中展現了台灣及西方藝術元素的結合。
距離台灣9,825公里的巴黎是世界的藝術中心之一，城市裡吸引了各種藝術家慕名來到當地作展、學習、觀摩、交流。每年10月的 Art Basel Paris 更吸引了全球喜歡藝術的朋友齊聚一堂。巴黎為人文藝術薈萃聚集地，也有許多台灣人來到此地追逐藝術夢想、或是推廣擁有台灣元素的藝術。
#黃沛涵 於1984年在台北出生，她擁有台灣師範大學美術研究所以及英國雀爾喜藝術學院 Chelsea College of Art 藝術創作的兩個碩士學位。沛涵於25歲時在台北展出了她第一個個人展，隨後在2011年的德國柏林及2015年英國倫敦也陸續展出個人展。沛涵榮獲不少獎項，包括2008年的奇美獎首獎及2009年以抽象畫大師及中國旅法畫家命名的 #朱德群獎學金 。
沛涵五年前開始定居於法國，除了持續藝術創作，她也投入藝術家社區開發。兩年前，沛涵與西班牙及美國籍藝術家 Maggie Cardelus 創辦 oneATELIER 藝術團體，致力提升巴黎當地英語係的女性藝術家們的相互交流與支持。
沛涵說，雖然巴黎是國際藝術的匯集之地，大家會主動積極分享各自對藝術作品的看法，但對於英語係的國際藝術家來說，在巴黎用法語討論藝術是極具挑戰性的。 oneATELIER 正在巴黎藝術圈以營造一個互助、且同時推廣藝術作品的平台。oneATELIER 沒有固定的活動地點或是辦公室，但沛涵及夥伴們會到藝術家的工作室進行討論、交流、擴大社群的影響，也直接促進了藝術的啟發與創作。
今年1月11日至3月8日，沛涵參與了由新加坡聖德拉姆泰戈爾畫廊 Sundaram Tagore Gallery 舉辦的展覽「Disobedient Bodies: Reclaiming Her」。這是一個圍繞在女性為主軸的藝術展。從亞洲女性的角度出發，策展人 Loredana Pazzini-Paracciani 透過作品來開啟一個對於身份認同、女性的社會角色的討論。
沛涵的作品裡反映了她生命中的一些模糊的回憶：曾居住過的地方、曾拜訪的景點。沛涵的作品也反映了她的不同身份：女性、母親、移民者。她的油畫裡呈現了親密感，像是生活中的片段，例如家庭聚會、枕頭大戰等等。
她的作品也正探索女性的歷史，她將個人回憶與歷史事件交織一起。
沛涵已故的母親是她創作藝術很大的啟發，而這些啟發也反映在她的畫作及陶藝作品裡。沛涵的母親是一位藝術家、教授、同時也是一位女性運動的倡議家，在1990年代參與了台灣大大小小的女權運動。成長時，沛涵見證了母親曾陷入在不健康的婚姻關係裡，她目睹了母親在日常生活中面對了許多困難和掙扎，但她說，母親的「韌性」也塑造了她自己觀察世界的眼光。
沛涵認為母親韌性及永不放棄的精神，也襯托出台灣人的價值觀。
沛涵的母親在生前喜歡撿卵石作為紀念，喜歡將石頭放在桌上，摸摸它們，在手中滾動，母親認為這樣可以吸取宇宙的力量。而2024年，沛涵在 國立台灣美術館 中「地緣詩學：瀕危世界的多變特質 Geopoetics: Changing Nature of Threatened Worlds」展覽中，也就展示她的陶藝作品：五顏六色的卵石。
這是沛涵透過作品跟已故的母親對談的方式。
沛涵喜歡這種身體與景觀融合的概念，像是道教中的盤古，在盤古死後，他的身體器官成為了地球上不同景觀，沛涵希望她的陶藝作品也可以傳達類似的概念。
沛涵也與我們聊了很多西方藝術發展史，對於她個人以及台灣藝術家的影響。對沛涵作品有興趣的朋友可以追蹤沛涵的 IG 帳號關注她的新作品、藝術展等資訊：https://instagram.com/peihangbenoit
收聽法語的朋友，也歡迎來聽最新一集《法台漫遊》：
https://ghostisland.media/.../france.../peihang-benoit-huang
本季《法台漫遊》主持人為 Passepartout 巴斯巴度 的編輯 Aurélien Rossanino。